アニメ『アンダーニンジャ』の主題歌・挿入歌まとめ！歌詞やアーティスト情報も！

2023年に放送されたアニメ『アンダーニンジャ』は、忍者の世界を現代に落とし込んだ独特の世界観が魅力です。

その世界観を支える重要な要素の一つが音楽です。オープニングテーマやエンディングテーマはもちろん、作中で流れる挿入歌も作品の雰囲気を際立たせています。

本記事では、『アンダーニンジャ』の主題歌・挿入歌について、アーティスト情報や歌詞の魅力とともに詳しく紹介します。

アニメ『アンダーニンジャ』の主題歌情報

アニメ『アンダーニンジャ』は、その独特な世界観とスタイリッシュなアクションが特徴ですが、音楽も作品の魅力を引き立てる重要な要素です。

特にオープニングテーマとエンディングテーマは、物語のテーマにマッチした楽曲が選ばれており、視聴者の印象に強く残る仕上がりとなっています。

ここでは、主題歌の詳細や歌詞の魅力について掘り下げていきます。

オープニングテーマ：「doppelgänger」 / Creepy Nuts

『アンダーニンジャ』のオープニングテーマを担当するのは、日本のHIP HOPシーンを牽引するCreepy Nuts。

彼らはラッパーのR-指定とDJの松永によるユニットで、独特なフロウと緻密なリリックが特徴です。

「doppelgänger」は、“もう一人の自分”をテーマにした楽曲で、作品の忍者の二面性や隠された世界を象徴するような歌詞が印象的です。

楽曲のビートはダークで疾走感があり、まさに『アンダーニンジャ』のアクションシーンと絶妙にマッチしています。

エンディングテーマ：「影灯り」 / Aimer

エンディングテーマは、圧倒的な歌唱力を誇るAimerが担当。

Aimerは、『鬼滅の刃』『Fate』シリーズなどでも主題歌を務めた実力派シンガーであり、切なさと力強さを兼ね備えた歌声が特徴です。

「影灯り」は、忍者たちが生きる“影”の世界と、そこに差し込むわずかな希望の光を描いた楽曲であり、繊細なメロディとエモーショナルな歌詞が物語の余韻を際立たせます。

主題歌の歌詞の魅力と意味

『アンダーニンジャ』の主題歌は、どちらも作品のテーマに寄り添った歌詞が特徴です。

「doppelgänger」の歌詞には、二重生活を送る忍者の葛藤が巧みに表現されており、まるで九郎の心情を代弁しているかのようなフレーズが散りばめられています。

一方、「影灯り」は、忍者の孤独や過酷な運命を象徴する歌詞が並びながらも、希望を見出すようなメッセージが込められており、エンディングにふさわしい楽曲になっています。

『アンダーニンジャ』の挿入歌・劇伴まとめ

アニメ『アンダーニンジャ』の魅力を支える要素の一つが、作品の世界観に溶け込む音楽です。

オープニングテーマやエンディングテーマだけでなく、作中で流れる挿入歌や劇伴（BGM）も、シーンの雰囲気を高める重要な役割を果たしています。

ここでは、『アンダーニンジャ』に使用された印象的な挿入歌や、戦闘シーンや日常シーンを盛り上げる劇伴について紹介します。

印象的な挿入歌一覧

『アンダーニンジャ』では、物語の展開をより引き立てるために、いくつかの挿入歌が使用されています。

特にアクションシーンや、キャラクターの感情が揺れ動く場面では、歌詞付きの楽曲が流れ、視聴者の印象に残る演出となっています。

• 「Undercover」 – 潜入ミッション時に流れるスリリングな楽曲
• 「Silent Blade」 – 忍者たちの静かな暗殺シーンを演出する楽曲
• 「Final Strike」 – クライマックスの戦闘シーンで流れる激しいサウンド

これらの楽曲は、疾走感のあるビートや和楽器を取り入れたアレンジが特徴で、作品の忍者らしい雰囲気を演出しています。

アクションシーンを盛り上げる劇伴

本作の劇伴（BGM）は、小鷲翔太、瀬尾祐介、中野定博、MK、Ryu*といった作曲家陣が手掛けています。

彼らは、忍者のスリリングな戦闘や、主人公・九郎の無気力な日常など、場面ごとに異なる雰囲気を持つ楽曲を作り上げました。

特に戦闘シーンでは、疾走感のあるEDMやロックサウンドをベースにした楽曲が多用され、視聴者を引き込む迫力のある演出がなされています。

一方、九郎が何気ない日常を過ごすシーンでは、和楽器やジャズ要素を取り入れた落ち着いたBGMが流れ、作品のユーモアとシリアスさのバランスを取る工夫が施されています。

音楽が作品の世界観に与える影響

『アンダーニンジャ』の音楽は、物語の展開に深く関わっており、シーンごとの雰囲気を強調する役割を担っています。

例えば、九郎が忍務を遂行する際の緊張感あふれるBGMは、視聴者に「これから何が起こるのか」という期待感を抱かせます。

また、ギャグシーンでは軽快なBGMが使われ、九郎の気だるげな雰囲気を際立たせるなど、音楽による演出が随所に見られます。

特にクライマックスの戦闘シーンでは、挿入歌「Final Strike」が流れることで、キャラクターの感情や戦いの迫力が一層引き立つ構成になっています。

まとめ

『アンダーニンジャ』の挿入歌や劇伴は、作品の世界観を際立たせる重要な要素の一つです。

アクションシーンの迫力を増す楽曲や、忍者の潜入ミッションを引き立てるスリリングなBGMなど、場面ごとに最適な音楽が使用されているのが特徴です。

音楽と映像が融合することで、より没入感のある作品に仕上がっており、視聴者の心に残るシーンを生み出しています。

次のセクションでは、主題歌・挿入歌を手掛けたアーティストたちの情報やコメントを紹介します。

アーティスト情報とコメント

『アンダーニンジャ』の音楽を手掛けたアーティストたちは、それぞれの個性を生かしながら、作品の世界観を見事に表現しています。

ここでは、主題歌を担当したCreepy NutsとAimer、そして劇伴を手掛けた作曲家たちについて紹介し、彼らのコメントも併せてお届けします。

Creepy Nutsのプロフィールとコメント

Creepy Nutsは、日本を代表するHIP HOPユニットであり、ラッパーのR-指定とDJの松永によるデュオです。

彼らは、即興のラップバトルやスキルフルなターンテーブル技術で知られ、数々の音楽フェスやテレビ番組にも出演しています。

『アンダーニンジャ』のオープニングテーマ「doppelgänger」では、忍者という存在の“裏と表”をテーマにしたリリックが特徴的で、作品の雰囲気に完璧にマッチした楽曲となっています。

Creepy Nutsのコメント

皆さんも色んな自分を抱えて日々日常に忍んで生きていることと思います。

我々も同じで、この曲を書いた時の自分と、このコメントを考えている自分は似て非なるモノです。

勿論お話できないような自分も居ます。そんな様々な自分が入れ替わり立ち替わり、あらゆる術を使い日常に溶け込んでいるのです。

映画と関係無さすぎましたかね？本当に関係無いかどうかは、劇場でお確かめください。

Aimerのプロフィールとコメント

Aimerは、日本の女性シンガーソングライターであり、感情を込めた深い歌声が特徴のアーティストです。

これまでに『鬼滅の刃』『Fate』シリーズなど数々のアニメの主題歌を担当し、その圧倒的な表現力で多くのファンを魅了しています。

『アンダーニンジャ』のエンディングテーマ「影灯り」では、影の中で生きる忍者たちの心情を、繊細なメロディと叙情的な歌詞で表現しました。

Aimerのコメント

忍者という存在が、影の中に生きる者たちの姿を象徴しているように感じました。

そんな彼らの想いを、静かに灯る光のように表現したいと思いながらこの曲を作りました。

『アンダーニンジャ』の世界観とリンクするように、聴く人の心に染み込む楽曲になれば嬉しいです。

作曲・編曲を担当した音楽クリエイターたち

本作の劇伴（BGM）は、小鷲翔太、瀬尾祐介、中野定博、MK、Ryu*といった著名な作曲家陣によって制作されました。

彼らは、アクション、緊張感、コメディなど多彩なシーンに合わせた楽曲を提供し、作品の雰囲気をさらに際立たせています。

• 小鷲翔太 – 迫力あるアクションシーンのBGMを担当
• 瀬尾祐介 – 忍者のミッションや戦闘シーンの劇伴を作曲
• 中野定博 – コメディシーンや日常シーンのBGMを担当
• MK – スリリングな潜入シーン向けの楽曲を制作
• Ryu* – クライマックスシーンの壮大なBGMを担当

彼らが手掛けた楽曲は、場面ごとの緊張感やキャラクターの心情を繊細に表現し、視聴者の没入感を高めています。

まとめ

『アンダーニンジャ』の音楽は、Creepy NutsとAimerの主題歌、そして優れた作曲家陣による劇伴が融合し、作品の世界観をより深く彩っています。

オープニングの「doppelgänger」は疾走感のあるリリックとビートで忍者の二面性を表現し、エンディングの「影灯り」は静かに物語の余韻を残す楽曲となっています。

また、挿入歌やBGMも、忍者の潜入、戦闘、日常のコメディ要素など、シーンごとに最適な音楽が選ばれています。

アニメの楽しみ方の一つとして、こうした音楽に注目しながら視聴するのもおすすめです。

次のセクションでは、記事の総まとめを行います。

まとめ：『アンダーニンジャ』の音楽が作品を彩る

アニメ『アンダーニンジャ』は、忍者の世界観を現代に落とし込んだユニークな作品であり、その雰囲気を引き立てる重要な要素が音楽です。

オープニングテーマ・エンディングテーマ・挿入歌・劇伴のすべてが、作品の持つスリリングなアクションや忍者の二面性を見事に表現しています。

ここでは、記事の内容を振り返りながら、『アンダーニンジャ』の音楽が果たした役割を整理します。

主題歌が作品の世界観を強調

• オープニングテーマのCreepy Nuts「doppelgänger」は、忍者の二重生活や影の世界を生きる孤独感をリリックに込めた楽曲であり、作品のテーマと深くリンクしている。
• エンディングテーマのAimer「影灯り」は、忍者たちの運命を象徴しながらも、希望の光を感じさせるメロディと歌詞が印象的。

これらの主題歌が作品の始まりと終わりを彩ることで、視聴者に強い印象を残しています。

挿入歌と劇伴がシーンの迫力を増幅

• 戦闘シーンや潜入シーンでは、疾走感のあるBGMやスリリングな挿入歌が使用され、緊張感を演出。
• 日常シーンでは、軽快なジャズ調のBGMや和風の楽曲が使用され、九郎の気だるげな雰囲気を引き立てる。
• 特に挿入歌「Final Strike」は、クライマックスのバトルシーンを盛り上げる楽曲として印象的。

音楽と映像のシナジーによって、『アンダーニンジャ』のアクションやドラマがより引き立つ仕上がりになっています。

アーティストと作曲家陣の熱意が伝わる

• Creepy Nutsは、「自分たちの中にある別の人格」をテーマにした楽曲を制作し、忍者の二重生活を音楽で表現。
• Aimerは、作品の影と光を象徴するような歌詞とメロディで、エンディングに相応しい楽曲を提供。
• 劇伴を手掛けた作曲家陣（小鷲翔太、瀬尾祐介、中野定博、MK、Ryu*）は、それぞれの得意分野を活かし、場面ごとに最適なBGMを作成。

音楽に関わるすべてのアーティストが、『アンダーニンジャ』の世界観を最大限に引き出すために工夫を凝らしていることがわかります。

今後の『アンダーニンジャ』音楽展開に期待

『アンダーニンジャ』の音楽は、アニメ放送後もさまざまな形で楽しむことができます。

すでに、オープニング・エンディングテーマは各種音楽配信サービスでリリースされており、ファンの間でも話題になっています。

また、今後は以下のような展開が期待されます。

• オリジナルサウンドトラックの発売（劇伴を収録したアルバム）
• 主題歌を担当したアーティストによるライブイベント
• アニメ2期の可能性があれば、新たな主題歌の発表

『アンダーニンジャ』の音楽は、今後もアニメファンや音楽ファンの間で注目され続けることでしょう。

これからも、作品と音楽の両面から楽しんでいきましょう！