ジークアクス キャラデザ担当3人の違いと魅力を解説！

『機動戦士ガンダム ジークアクス』は、3人の実力派デザイナー—竹、池田由美、小堀史絵—がキャラクターデザインを手がけるという異色の体制で話題を集めています。

それぞれが独自の画風とアプローチを持ち寄り、Z世代を意識した“今風デザイン”でシリーズに新たな風を吹き込んでいます。

この記事では、ジークアクスのキャラデザ担当3人の特徴を徹底比較し、そのビジュアルから浮かび上がるキャラクターの人物像や、デザインの意図を深掘りします。

ジークアクスのキャラデザ担当3人とは？

『ジークアクス』では、キャラクターを通じて物語を“語る”という観点から、異なる作風を持つ3人のデザイナーが起用されています。

竹、池田由美、小堀史絵という顔ぶれは、ビジュアルだけでなくキャラクターの内面表現にも定評がある実力派揃いです。

このセクションでは、それぞれのデザイナーがどのようなキャラを担当し、どのような表現手法で作品に貢献しているのかを見ていきます。

竹：アマテを通じて現代性と共感性を表現

竹は主人公アマテ・ユズリハのキャラクターデザインを担当しています。

彼女の柔らかく透明感のある表情、シンプルながら洗練された等身バランスは、視聴者が共感しやすい現代的なヒロイン像を形成しています。

竹は『FGO』や『空の青さを知る人よ』でも知られるデザイナーで、Z世代にも刺さる色彩感覚と親しみやすいビジュアルを得意としています。

池田由美：余白と間で心情を描くミニマリスト

池田由美は、ニャアンなどの脇役や背景キャラクターを多く担当し、ミニマルな線と空間の“余白”を活かした表現が特徴です。

彼女の手がけるキャラは、細かく描きすぎないことで視聴者の想像力を喚起するアプローチが魅力です。

代表作の『ピンポン THE ANIMATION』でも見られたように、静けさと動きのバランスに優れた演出がジークアクスにも活かされています。

小堀史絵：未来的リアリズムで緻密に構築

小堀史絵は、赤いガンダムを駆る少年シュウジ・イトウのビジュアルを担当。

クールで直線的な輪郭、近未来的な服装や表情設計により、都市的でミステリアスな存在感を演出しています。

『PSYCHO-PASS』などでもそのスキルを発揮しており、情報量の多いデザインでキャラクターの背景や葛藤を表現しています。

3人の画風・アプローチの違いを比較

『ジークアクス』において、キャラデザインは単なる見た目の違いではなく、それぞれのデザイナーが持つ“視覚的な思想”のぶつかり合いでもあります。

ここでは、竹、池田由美、小堀史絵の3人が、どのような描線・色・演出スタイルを用いて、異なるアプローチでキャラクターを構築しているのかを比較します。

それぞれのスタイルは、キャラクターの感情や役割、物語との結びつき方にも大きく影響しています。

線・色・構図に宿るデザインの思想

竹の画風は、丸みのある柔らかい線と淡い色彩を多用し、親しみやすさと感情的な共鳴を重視しています。

一方で池田由美は、線を最小限にとどめ、表情やポージングに“間”をもたせて、視聴者に「読み取らせる」演出を施しています。

対照的に小堀史絵のスタイルはシャープでエッジの効いた線を用い、冷たさや緊張感を漂わせる都市的なビジュアルに仕上げています。

キャラに込めた個性と物語性の違い

竹のデザインするアマテは、視聴者の感情移入を誘うキャラ造形を狙っており、内面の変化が髪型や衣装の細部に丁寧に反映されています。

池田が担当するニャアンは、謎の多い存在でありながら、目や口元の“余白”に強い物語性が宿るよう構成されています。

また小堀の手がけるシュウジは、無言でも「何かを抱えている」と伝えるビジュアル設計がされており、物語の核心に触れる存在感を強調しています。

このように、3人のアプローチは真逆とも言える方向性ながら、同じ世界観で見事に共存している点が『ジークアクス』最大の魅力の一つと言えるでしょう。

デザインから見るキャラクターの人物像

『ジークアクス』に登場する主要キャラクターたちは、ビジュアルそのものが性格や立場、物語の伏線を語っています。

キャラデザ担当3人の手による造形は、外見から「このキャラがどんな人間か」を直感的に伝えることに成功しています。

ここでは、代表的な3キャラに焦点を当て、それぞれの人物像がどのようにビジュアルへと落とし込まれているのかを読み解きます。

アマテ：竹の“柔らかさ”が支える主人公像

主人公アマテ・ユズリハは、竹による繊細なデザインにより、Z世代的な共感性を持ったキャラクターとして描かれています。

丸みのある目元や少し垂れた口角、等身バランスの整ったフォルムは、一見すると「普通の女の子」のようですが、そこにこそ「非日常への変容」の余地があります。

衣装もシンプルながらも未来素材を感じさせる質感で、“現代性とガンダム世界の橋渡し役”という役割が込められています。

ニャアン：池田の“余白”が紡ぐ謎めいた存在

池田由美が描くニャアンは、最小限の線と情報で構成されており、その静けさが逆に彼女の存在感を際立たせます。

青を基調とした髪色や柔らかいシルエットは、「人間なのか、それとも何か別の存在なのか？」といった謎を視覚的に表現しています。

表情も控えめで感情の起伏をあまり表に出さないため、“見る側に委ねるキャラクター”として成立しています。

シュウジ：小堀の“鋭さ”が描く内面の闇

赤いガンダムのパイロット、シュウジ・イトウは、小堀史絵の精密なラインと硬質なデザインによって、強烈な孤独と存在感を放っています。

前髪で目元が隠れるデザインや、無機質な配色は、「閉じた感情」「隔絶された存在」を象徴しています。

小道具のネックレスやベルトに施されたディテールにも、物語の鍵となる設定が仕込まれており、“デザインが伏線”となる好例となっています。

視覚で語るキャラの変化と感情

『ジークアクス』におけるキャラクターデザインは、単なる静止ビジュアルにとどまらず、キャラクターの成長や内面の変化までも視覚的に語る仕組みになっています。

服装や髪型の変化、小物や配色の差異にまで意味が込められており、それぞれの人物の“今”を雄弁に表現します。

ここでは、視覚情報がどのように感情や関係性、階層を語っているのかに焦点を当てます。

衣装・髪型・小物の変化で読み解く成長

アマテの制服は、物語序盤では没個性的なデザインでしたが、物語が進むにつれ、袖口や腰回りに戦闘補助機能を思わせる装飾が追加されます。

これは彼女が「守られる側」から「自ら戦う存在」へと変化していく象徴です。

また、シュウジも初期は乱れた髪と無造作な服装でしたが、信頼関係を築いた後は髪が整えられ、衣服も統一感を増し、「自己受容と成長」をビジュアルで示す仕組みになっています。

シルエット・色設計が描く階層と関係性

ニャアンや下層市民のキャラは、くすんだ色合い・布の質感・無骨なアクセサリーなどが特徴で、視覚的に社会的立場を示唆しています。

一方、イズマ上層部のキャラは、白やメタリック調の素材、高反射系の衣装を身にまとっており、「視覚による階級描写」が徹底されています。

これらの演出は、言葉による説明がなくても、世界観の構造やキャラ間の力関係を直感的に伝えるのに成功しています。

「衣装の色が変わるたびに気持ちの変化が見える」「階層がひと目でわかるのすごい」といったSNSでの反応がそれを裏付けています。

3人の融合がもたらす“語るデザイン”の革新

『ジークアクス』のキャラクターデザインが高く評価される最大の理由は、3人の異なる才能がひとつの世界観の中で見事に融合している点にあります。

単なる分業ではなく、各キャラクターの属性や役割に応じて最適なデザイナーが配置され、“物語を語るビジュアル”という共通コンセプトが全体に浸透しています。

このセクションでは、その融合がもたらす革新性と作品全体への影響を掘り下げます。

今風ビジュアルが作品世界を立体化

竹の共感重視の現代的キャラ設計、池田由美の“間”を大切にする静の表現、小堀史絵の鋭く緻密な造形によるリアリズム。

これらがバラバラにならず、むしろ対比として作用し、視覚情報によってキャラ同士の関係性や世界観のレイヤーを立体的に伝えている点が非常にユニークです。

結果として、『ジークアクス』は視聴者が“見る”だけで物語を感じ取れる作品として成立しています。

考察・コスプレ・二次創作を誘発する設計

キャラの衣装や小物に散りばめられたディテールは、視覚的な伏線や象徴として機能しており、SNS上でも「この模様には意味がある？」「この配色は何かのメタファーでは？」といった考察が多数展開されています。

また、シルエットが明確で衣装のアイデアが洗練されているため、コスプレやファンアートとの親和性も高い点が、Z世代を中心とした支持につながっています。

“キャラデザインが語るガンダム”というアプローチは、シリーズにおける視覚表現の新しい地平を切り拓いたと言えるでしょう。

ジークアクス キャラデザ3人の違いまとめ

『ジークアクス』のキャラクターたちは、竹・池田由美・小堀史絵という3人の異なる感性が融合した成果であり、そのビジュアルは“語るデザイン”として機能しています。

それぞれが担当したキャラにおいて、自身の強みを最大限に発揮しながら、シリーズの統一感と多様性を両立させています。

ここで、各デザイナーの特徴を簡潔にまとめます。

• 竹：アマテ担当。柔らかな表情と共感性を重視し、“現代のヒロイン像”を提示。
• 池田由美：ニャアン担当。余白と静けさを演出に活かし、観る者の想像力を引き出す。
• 小堀史絵：シュウジ担当。鋭く緻密な描写で、内面の闇や都市的リアリズムを表現。

この3人のタッチが織りなすデザインは、単なる美術的表現にとどまらず、キャラクターの物語性・成長・社会的背景を視覚で伝える“第2の脚本”とも言えます。

従来のガンダムシリーズが積み重ねてきた「重厚な物語」に対し、本作では“ビジュアルから語り始める”という逆アプローチが採用されており、新旧ファンから高く評価されています。

『ジークアクス』は、キャラデザを単なるアートワークではなく“語り手”として機能させた革新的な試みであり、その挑戦は今後のガンダムシリーズにも影響を与えることでしょう。